Jeudi 2 juillet à 19h30

Les traditions du pays du Soleil Levant et l’héritage nigérian de l’afrobeat au cœur du Festival d’Été

• SEUN KUTI & EGYPT 80 Il est le plus jeune fils du pionnier de l’afrobeat Fela Kuti et perpétue son héritage en tant que leader de l’ancien groupe de son père, Egypt 80. Ce mélange explosif de funk, jazz, folk nigérian et highlife a bercé son enfance à Lagos. À 12 ans, il rejoint Egypt 80 comme saxophoniste et percussionniste, avant d’en prendre la tête à la mort de son père en 1997. Depuis, Seun Kuti porte le flambeau des grooves contagieux et de l’écriture politique, tout en réinventant l’afrobeat à travers sa propre signature musicale. Son dernier album, Heavier Yet (2024) en est la preuve : une œuvre lumineuse, engagé et profondément dansante.

• AJATE I Première partie Ajate est le projet du musicien japonais « John » Imaeda, qui mêle les « Ohayashi » - musiques des fêtes ancestrales japonaises - à l’afrobeat et aux sonorités d’Afrique de l’Ouest. Ce collectif de 10 musiciens joue des rythmes et des mélodies dans une transe détonante aux racines entremêlées. Aux tambours et aux flûtes s’ajoutent des instruments en bambou faits main, soutenant des chants puissants et entraînants. Un mariage inédit entre la tradition musicale japonaise et le groove de l’afrobeat et une performance scénique explosive à découvrir à l’occasion du Festival d’Été.

Jeudi 9 juillet à 19h30

Soviet Suprem et le trio des frères Ziad et Mehdi Nassouli cassent les codes et les frontières

• SOVIET SUPREM - Dernier concert à Parisgrad ! Pour fêter ses 10 ans, Soviet Suprem repart en campagne avec un nouvel EP qui mêle hip hop, chanson, électro et instruments acoustiques. À l’heure où les nations se replient sur elles même, John Lénine et Sylvester Staline reviennent aux fondamentaux : casser les barrières en revisitant la sono mondiale, de Vladiwoodstock à Bogota pour célébrer le genre humain. Face à la lutte des clash, au nouveau désordre planétaire et en attendant les lendemains qui chantent, Soviet Suprem continue de réunir les chœurs en canon et invite tous les peuples du globe à la danse et à entonner leurs nouveaux airs pacifiques.

• TRIO ASSALA : KARIM ZIAD & MEHDI NASSOULI & MALIK ZIAD Figure majeure des musiques nord-africaines, Karim Ziad est un batteur, percussionniste et compositeur algérien reconnu pour faire dialoguer le jazz contemporain avec les traditions du Maghreb. Né à Alger, formé entre l’Algérie et la France, il a collaboré avec des artistes de renommée tels que Joe Zawinul, Nguyên Lê, Cheb Mami, ou encore l’Orchestre National de Barbès, dont il fut l’un des directeurs artistiques. À ses côtés, Mehdi Nassouli, artiste marocain et maître du guembri, incarne la force spirituelle et rythmique de la musique gnawa. Héritier d’une tradition ancestrale, il en explore toutes les nuances, mêlant transe, chant et pulsations venues d’Afrique subsaharienne. Malik Ziad au banjo enrichit cette rencontre musicale singulière. Un dialogue entre rythmes jazz, gnawa, chaâbi et sonorités nord-africaines à découvrir à l’occasion du Festival d’Été.

Jeudi 16 juillet à 19h30

Les musiques d’Afrique de l’Ouest sont à l’honneur avec Rokia Traoré et Ousmane Kouyaté.

• ROKIA TRAORÉ Figure majeure de la musique malienne contemporaine, Rokia Traoré incarne une œuvre libre, engagée et profondément humaine. Ancrée dans les traditions du Bélédougou et nourrie de blues, de jazz, de rock et de chanson, sa musique traverse les cultures avec une rare élégance. Autrice-compositrice et guitariste, elle revient en 2026 avec « Fifty-Fifty », un nouveau spectacle aux orchestrations épurées. Au Cabaret Sauvage, sa voix portera un message de liberté, de résistance et de dialogue, en parfaite résonance avec l’ADN du Festival d’Été.

• OUSMANE KOUYATÉ I Première partie Multi-instrumentiste, chanteur, Ousmane Kouyaté est issu d’une grande famille de griots originaires de Guinée et du Sénégal - ces poètes, conteurs et musiciens garants de la mémoire culturelle ouest-africaine. Surnommé le « prince de la Kora », Ousmane Kouyaté développe une fusion afro-jazz tirée de la musique mandingue et teintée de parfums pop, funk, soul, blues ou rock, bossa nova qu’il accompagne au chant en malinké, en soussou, en peul et en Wolof.